Итак, в данном исследовании были рассмотрены художественные особенности ракульской росписи – народного промысла, характерной, имеющей свой уникальный стиль росписи по дереву, которая зародилась в северном русском регионе, в районе впадения в Северную Двину реки Ракулки.
Рассмотрим далее выполнение задач исследования, поставленных перед началом работы.
1. История графических росписей русских северных регионов
Каждая культура может быть представлена в виде определенной символической системы, раскрытие значений которой приводит к постижению ее содержания. Все это входит в содержание понятия «культурная символика» .
Культурная символика – система специфических мифологических, религиозных, социальных, этнических, художественных и политических (в т.ч. государственных) символов, используемых социальными группами, организациями, институтами для выражения основных понятий, идеалов, норма и ценностей.
Культурные символы позволяют индивидам считать себя носителями определенной культуры. Они выступают цементирующим фактором для сохранения и исторической трансляции культурных концептов, ценностей и норм между представителями одной культуры. Каждая социально-историческая общность имеет свою систему культурной символики. В ней воплощаются идеи, идеалы, нормы и смыслы, основополагающие для культурной жизни общности .
В качестве символа могут выступать слова, невербальные приемы (жесты, позы, мимика), графические изображения, различные предметы и явления, процессы природного и социального характера, а также фигуры фантастических существ. Выбор того или иного предмета и явления в качестве объекта символической детерминации свидетельствует о его ценности для представителей социальной группы и общности.
Важнейшим символом для самоидентификации как отдельной личности, так и целой общности людей является прикладная изобразительная деятельность. В культуре русского народа она всегда играла очень важную роль.
Русское народное искусство выражает духовную культуру народа, черты национального характера, представления о нравственных идеалах людей, неразрывно связанных с родной землей, природой, родиной. Русский народ глубоко чувствует широту пространств родной земли, полевые просторы, лесные дали, небесную высоту .
Все традиционно русские символы – это символы этого восприятия окружающего мира. «Малиновый звон» колоколов, слышный «за сорок верст», и странники, идущие куда глаза глядят, и гремящая серебряными бубенцами «птица-тройка», и протяжные песни, и удалые пляски, и яркие, четкие, смелые образы народной росписи по дереву.
Севернорусские крестьянские росписи по дереву - один из самых молодых видов традиционного народного искусства; в исторически короткий срок они органично вошли в народную культуру и стали одной из характернейших ее черт.
В северовосточных районах Русского Севера, бассейнах Двины, Пинеги, Мезени, Печоры распространены различные графические росписи. В них присутствуют сюжетные, растительные и геометризованные зооморфные и антропоморфные мотивы.
2. Особенности ракульской росписи
Основа орнамента на ракуловских прялках - изогнутый стебель, от которого в обе стороны идут как бы большие округлые разноцветные капли. Фон у прялки желтый, на лицевой стороне в пяти орнаментальных рамках на белом фоне обязательно помещается условное черное графическое изображение птицы, напоминающей петуха.
Местные мастера расписывали деревянную утварь в основном для родственников и односельчан. Вероятно, работы местных мастеров не могли конкурировать с изделиями крупных северно-русских и прикамских промысловых центров по росписи и поэтому не вывозились для продажи на ярмарки.
Ареал ракульской росписи, бытовавшей на территории края коми во второй половине XIX - первой четверти XX в., входит в зону распространения крестьянских северных росписей, которая протянулась от Карелии до предгорий Урала. Ракульская роспись является связующим звеном между художественными традициями обработки дерева, характерными для бассейна Северной Двины и Прикамья.
Вместе с тем она существенно отличается от росписей Русского Севера и Урала: образцы ракульской росписи во многом уникальны по технике исполнения, орнаментальному канону и художественно-стилистическим особенностям.
Оформление традиции ракульской росписи происходило в условиях проживания русского старообрядческого населения. Условия способствовали плодотворному развитию самобытной этнокультурной традиции.
3. Основы традиционной композиции
Ракульская роспись – одна из росписей по дереву русского Севера, которая наносилась в основном на деревянные прялки и берестяные туесы. Традиция ракульской росписи зародилась в районе реки Северная двина, недалеко от места впадения в нее речки Ракулки. Росписью прялок и туесов занимались члены обширной фамилии Витязевых – бывшие старообрядцы.
Многие исследователи подчеркивают близость ракульских узоров к оформлению старообрядческих рукописных книг.
Роспись характеризуется охристо-золотистым фоном и неброскими зелеными, красными, черными растительными узорами.
Также характерная черта ракульской росписи – «ракульские птички», стилизованные изображения птичек с хохолками.
Современные творческие коллективы художественных промыслов бережно хранят и развивают традиции художественного народного графического и живописного искусства. Произведения народных художественных промыслов имеют неограниченных спрос, как в нашей стране, так и за рубежом.
4. Инструменты и материалы
Мастера ракульской росписи пользовались яичными (желтковыми) и клеевыми красками, а также специальным составом - грунтовым левкасом.
Яичная темпера – хорошо известная краска, отличающаяся исключительной стойкостью. В составе темперы - три элемента: вода, яичный желток как эмульгатор и красящее вещество – масло, эмульгируемое при помощи яичного желтка.
Темпера при всей своей стойкости была достаточно хрупка к механическим повреждениям, поэтому, чтобы защитить узор на изделии, его покрывали лаком в несколько слоев.
В современных условиях ракульские доски расписывают чаще всего анилиновыми красками, так как они дешевле и доступнее. Однако кричащая яркость этих красок лишает современные изделия той неброской гармонии, которая была изначально свойственна изделиям, созданным в технике ракульской росписи.
Грунтовым левкасом называли специальную грунтовую массу, в состав которой входили толченый просеянный мел, вода и клей. Технология использования грунтового левкаса при работе с деревом была многоступенчатой: после нанесения его на деревянную поверхность грунтовка в течение определенного времени высыхала, а затем обрабатывалась и шлифовалась до достижения глянца.
Доски, на которых рисовали свои узоры ракульские мастера, были чаще всего кленовыми. Также имеются сведения и о дубовых, еловых, реже – о кедровых и сосновых досках.
В настоящее время в народных промыслах используются чаще всего сосновые доски, в силу технологического удобства, долговечности и доступности сосновой древесины.
5. Традиционная композиция и колорит
Колорит ракульской росписи очень узнаваемый. Это сочетание красно-коричневого, черного, темно-зеленого цветов – на охристо-золотистом фоне. Глазу «хочется» синего цвета – и мастера добавляют небольшие темно-синие вставки, которые не нарушают общего колорита, но очень оживляют композицию и делают ее совершенно неповторимой.
Основу ракульского орнамента составляют растительные мотивы. Характерный элемент - «Ракульские кустики». Это фантастические изображения то ли кустов, то ли цветов, с невероятной формы лепестками и усиками. Необычность вида кустов-цветов компенсируется неброским колоритом. Используется также такой вариант, как «дерево» - он похож на «куст», но больше в длину. «Лианы», украшенные фантастическими листьями и цветам, могут опоясывать кругом все изделие, служить фоном композиции.
Для росписи тарелок и донышек корзин, туесов и коробов-набирух используются «круговые» орнаменты с черно-белыми птицами в центре композиции.
Важнейшим элементом ракульской росписи, который придает ей неповторимость и узнаваемость, являются, конечно, ракульские птички. Прялка, как бытовой предмет, имеет чисто женское предназначение – мужчины пряжей не занимались. Поэтому такое важное значение имеют «кутюшки» - птички «женского рода», сидящие в «домиках» из узоров. Ракульские птички могут быть также «парочкой» - две птички, одна побольше, другая поменьше, символизируют семейную пару, мужское и женское начало, их гармонию и единение.
Птички могут быть черно-белыми, похожими на сорок или на курочек, и многоцветными «павами».
Часто «ракульские доски» опоясываются по краю кантом-узором красного цвета. Такое обрамление придает изделию нарядный, законченный, гармоничный вид.
6. Создание картонов-эскизов
Картон-эскиз – важная часть работы художника. Настоящее произведение живописного искусства не может быть создано без детально проработанного эскиза, который является своего рода полноразмерным макетом, представляющим собой модель произведения искусства в полную величину, в масштабе один к одному.
Изготовление изделия в технике ракульской росписи требует такой тщательной подготовки. После выбора предмета росписи и определения его размера мастер должен на листе картона в масштабе один к одному воспроизвести композицию будущего произведения. Мастер размечает лист, наносит графический рисунок будущего изделия, а затем и выполняет его в красках.
Когда картон-эскиз полностью готов, его необходимо «перевести» на доску.
7. Последовательность выполнения
a. Подготовка материалов и построение эскизов для рисунка и живописи.
b. Выбор материалов для художественной росписи по дереву.
c. Осуществление композиционного построения эскизов с использованием ракульских традиций росписи по дереву.
d. Разработка эскизов орнаментального оформления деревянных изделий с использованием сведений из истории орнамента).
e. Художественная роспись деревянных изделий.
f. Осуществление выбора красителей для художественной росписи деревянных изделий.
g. Составление цветовых растворов из готовых красителей.
h. Перевод рисунка на доску.
i. Грунтование доски.
j. Художественная роспись деревянных изделий с использованием различных техник и приемов художественной росписи дерева.
70 страниц
73% уникальность
2016 год
283 просмотров
