Использование особенностей традиционных национальных техник декоративно-прикладного искусства в процессе проектирования и изготовления объектов дизайна

Актуальность данной темы обусловлена тем, что духовное богатство народа – историко-художественные ценности, которые постоянно пополняются новыми произведениями искусства современных мастеров и выступают единым целостным процессом развития русской культуры. Особую роль занимают ремесла, сфера художественно-творческого труда человека, в котором создаются уникальные предметы быта, исключительно по рисунку и отделке. Наследие любой цивилизации включает в себя мысли и навыки, которыми обогатилось существование многих поколений. Особую роль в событиях изобразительной культуры играют ремесла. Это свидетельствует о ведущей культуре, обычаях и мировоззрениях разных людей. Формирование рыночных отношений требует значительного количества специалистов, готовых создавать качественную сферу, а также планировать российские товары, конкурентоспособные за счет повышения их художественных качеств. Сегодня период дизайнерского образования считается одним из ведущих направлений творчества самого высокого класса. Специальность дизайнера почетна и популярна в мире. Такое состояние может способствовать сосредоточению интереса к проблемам качественного образования художников в той или иной сфере, его структуре, содержанию, а также обществу просветительского движения. Целью данной работы является использование особенностей традиционных национальных техник декоративно-прикладного искусства в процессе проектирования и изготовления объектов дизайна.

---

Если вас интересует написание презентаций на заказ , обратитесь за помощью к специалистам Work5.

---

При этом можно выделить следующие основные задачи: - рассмотреть использование приёмов формообразования в процессе проектирования арт-объектов; - изучить композицию в дизайне; - изучить традиционные русские национальные техники декоративно-прикладного искусства; - рассмотреть историю возникновения техники художественной росписи поверхностей древесных материалов; - изучить особенности декоративной композиции для художественной росписи поверхностей внутреннего убранства помещений - рассмотреть городецкую роспись в декоративной композиции для дизайна помещений в русском стиле. Объектом данного исследования выступают объекты арт-дизайна. Предметом - использование особенностей традиционных национальных техник декоративно-прикладного искусства в процессе проектирования и изготовления объектов дизайна. В работе использовались общенаучные методы, такие как анализ, синтез. Работа состоит из введения, основной части, заключения, списка литературы.

В ходе выполнения данной работы была поставлена следующая основная цель: использование особенностей традиционных национальных техник декоративно-прикладного искусства в процессе проектирования и изготовления объектов дизайна. Для достижения данной цели были решены следующие основные задачи: - рассмотрено использование приёмов формообразования в процессе проектирования арт-объектов; - изучена композиция в дизайне; - изучены традиционные русские национальные техники декоративно-прикладного искусства; - рассмотрена история возникновения техники художественной росписи поверхностей древесных материалов; - изучены особенности декоративной композиции для художественной росписи поверхностей внутреннего убранства помещений - рассмотрена городецкая роспись в декоративной композиции для дизайна помещений в русском стиле. По результатам выполнения данной работы можно сделать следующие основные выводы: Подготовка к государственным выразительным умениям направлена на совершенствование теоретических знаний и, кроме того, на формирование реальных умений. Традиционная работа показывает большие возможности в связи с большим значением студентов в фигуративной работе, а также в фактической дизайнерской работе. Рисование лица – один из ключевых элементов рукоделия, имеющий свою семантику и символику. В его фактуре, композиции и форме определяется ценностная роль сочного творчества, своеобразной фигуры гармонизации окружающего социума, в которой условная экспрессивность и экспрессивность выражают мечты о гармонии природы и личности. Изучение технически знаковой обработки используемых текстильных материалов происходит в определенных процессах, а также с традиционными узорами и, следовательно, с авторскими изделиями. Костюм – одна из древнейших частей, а также неотъемлемая часть культуры каждой этнической группы. В традиционной одежде народов Российской Федерации и Приамурья есть нюанс, позволяющий при наличии визуального контакта нести важное сходство с ее носителем. Предполагается использование учащимися лучших образцов изделий, а также традиционного шитья одинарными, двойными, площадными, петельными и другими видами стежков, наглядно демонстрирующих реализацию образных идей и творческих замыслов мастериц. Восприятие актуального искусства может помочь закрепить в собственной практике приемы сочного оформления дизайнерских изделий, коллекций и ансамблей, сочетающих традиционную и актуальную дизайнерскую компетентность. Таким образом, задачи данной работы можно считать решенными, цель достигнутой

1. Аксенова, А. История искусств. Просто о важном. Стили, направления и течения / А. Аксенова. - М.: Эксмо, 2017. - 220 c. 2. Арсланов, В.Г. Теория и история искусствознания ХХ века. Формальная школа / В.Г. Арсланов. - М.: Академический проект, 2019. - 344 c. 3. Забалуева, Т.Р. История искусств. Стили в изобразительных и прикладных искусствах, архитектуре, литературе и музыке. Уч. / Т.Р. Забалуева. - М.: АСВ, 2020. - 128 c. 4. Ильина, Т.В. История искусств. Западноевропейское искусство / Т.В. Ильина. - М.: Высшая школа, 2019. - 368 c. 5. Кравцова, М.Е. Мировая художественная культура. История искусства Китая / М.Е. Кравцова. - СПб.: Лань, 2020. - 960 c. 6. Лифшиц, Л. История русского искусства в 2-х т. - т. 1: Искусство X-XVII веков / Л. Лифшиц. - М.: Белый город, 2018. - 344 c. 7. Лободанов, А.П. Семиотика искусства: история и онтология: Учебное пособие / А.П. Лободанов. - М.: МГУ, 2019- 680 c. 8. Сокольникова, Н.М. История изобразительного искусства: В 2 т. Т.1: Учебник / Н.М. Сокольникова. - М.: Academia, 2019. - 255 c. 9. Ходж, А. История искусства.Живопись от Джотто до наших дней / А. Ходж. - М.: Кучково Поле, 2018. - 208 c.