История и развитие гобелена как вида декоративно-прикладного искусства. Создание декоративной композиции

Декоративно-прикладное искусство являет собой особый мир художественного творчества, а также бесконечно разнообразную область художественных предметов, которые создавались на протяжении всей истории развития человечества. Жизнь человека невозможно представить себе вне этой сферы. Каждая вещь, созданная человеком во время своей жизнедеятельности, в первую очередь, влияет на его духовный мир. Само понятие «декоративно-прикладное искусство» уже достаточно широко и многогранно. Оно является уникальным искусством, которое уходит своими корнями далеко в прошлое, как и его современные интерпретации – традиционные художественные промыслы, – связаны общим понятием, – народное искусство. Именно сейчас эта техника начинает возрождаться и набирать популярность. Темой исследования в данной курсовой работе стала техника ручного ткачества – гобелены. Подобно другим направлениям изобразительного искусства, гобелен призван учить видеть мир во всей своей красоте и полноте, а также прививать нравственные качества. Искусство гобелена развивает не только наблюдательность, образное и пространственное мышление, но и способствует формированию эстетического восприятия. А так как гобелен предполагают еще и кропотливый труд, то изготовление изделий в этой технике способствует развитию мелкой моторики, а, следовательно, и когнитивных способностей.

---

Студенты не знаю как лучше поступить: заказать написание диссертации по педагогике или писать самому? Если есть свободное время, то конечно лучше потратить его на написание диссертации. Но если времени нет, может быть из-за работы, из-за личных дел или банальной лени, лучше заказать диссертацию у профессионалов из Work5. Наши авторы это кандидаты, доктора наук и практикующие специалисты.

---

. Поразительную значимость народного и декоративно-прикладного искусства в эстетическом воспитании выделяли многие отечественные искусствоведы, а также исследователи детского изобразительного творчества: Н.П. Сакулина, А.П. Усова, Н.Б. Холезова, Т.С. Комарова. Актуальность темы исследования подтверждается тем, что народное искусство наделено яркими характерными чертами такими как: традиционность, коммуникабельность, социализация и связь с окружающей жизнью. Цель исследования заключается в изучении гобелена как вида декоративно-прикладного искусства. Научно-практическая значимость работы заключается в том, что данные материалы и результаты исследования могут быть использованы при разработке общих лекционных курсов по предметам декоративно-прикладного искусства, а также при разработке новых методов и способов создания гобелена. Объектом исследования в курсовой работе является искусство гобелена. Предмет же исследования – это доказательство значимости искусства гобелена как вида декоративно-прикладного искусства. Исходя из поставленной цели, можно определить следующие задачи: - изучить историю возникновения и становления гобелена как вида декоративно-прикладного искусства; - разобрать современные тенденции искусства гобелена; - выделить композиционные и цветовые особенности рисунка гобелена; - определить основные этапы в работе над созданием гобелена. Для выполнения поставленных задач применялись теоретический и эмпирические методы изучения. Структура курсовой работы представлена в содержании и являет собой исследование, состоящее из введения, двух глав, заключения и списка литературы.

Проведя исследования в данной курсовой работе, мы можем сделать вывод, что в последние годы, несомненно, поднялся интерес общественности к художественному, декоративно-прикладному искусству и народному творчеству. Постоянное изучение художественного наследия позволяет осознать искусство как духовную историю человечества. Испокон веков и до нагих дней ручная работа считалась очень ценной, ведь это не только модно, но еще и достаточно красиво. А само ковроткачество стало заметно набирать популярность в наше время. Каждый человек стремиться быть не похожим на другого. А фантазия вместе с индивидуальностью способствуют созданию оригинальной работы. Искусство гобелена в своем создании требует не только колоссального терпения и усидчивости, но также ловкости пальцев, знаний в области приёмов живописи и светотени и формирования необходимого колорита. Само ткачество гобелена похоже по своей сути на составление мозаики. Здесь так же чередуются цвета для выявления контуров. Только в мозаике уже существует основа, а ткачество одновременно формирует и визуальный образ, и само полотно. Ручное ковроткачество известно человеку с давних времен. Каждый дом всегда начинался ковровой дорожкой, ведущей от входной двери в комнаты. Такие же полосатые накидки покрывали лавки и сундуки. Различные простые геометрические узоры являлись украшением жилища. Сама техника ручного ткачества достаточно проста, однако она так же трудоемка и требует большого запаса времени. Необходимо также отметить тот факт, что изначально гобелены – тканые безворсовые ковры – именовались шпалерами. А, как известно, искусство шпалеры – одно из самых древних на земле. Название его пришло к нам из итальянского языка и служило обозначением решётки для живых цветов. В данном ключе оно определяет понятие старинного гладкого сюжетного ковра, который создавался с помощью одного простейших ткацких приёмов – перекрёстного или, по-другому, полотняного переплетения нитей. В средние века в южной Европе стены богатых домов украшались по большей части фресковой живописью, а в северных регионах эта живопись сменилась на шпалеру, приобретая не только украшательский характер, но также защищая дом от холода. История гобелена как вида декоративно-прикладного искусства претерпела ряд стадий, от упадка до взлета, изменяя страны, названия и обретая новые технические приёмы и художественные замыслы. И превратившись из безфактурного сюжетного полотна в новаторский эксперимент, объединивший в себе фактуры, рельеф и различные по содержанию материалы, гобелен набрал популярность и занял устойчивые позиции в современном искусстве. Изделия этой техники придают интерьеру шарм и обаяние, украшают его, делают теплым, уютным и не похожим ни на какой иной. Изучение традиционных народных ремесел как нельзя лучше приобщают к обычаям своего народа, а также способствуют развитию художественного вкуса, творческих способностей и развитию эстетики личности. А народное декоративно-прикладное творчество всегда выделяется своей красочностью, жизнерадостностью, но, что самое важное, показывает сочетание цвета и формы различных материалов.

1. Антонова И. Шедевры Государственного музея изобразительных искусств имени А. С. Пушкина. - М.: Советский художник, 1986 - 192 с. 2. Власов В. Шпалера. Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства: В 10 т. - Спб.: Азбука-классика. - Т. 10. - 927 с. 3. Галич М. История Доколумбовых цивилизаций. Пер. с исп. Г. Г. Ершовой и М. М. Гурвица; Вступ. ст. Ю. В. Кнорозова. - М.: Мысль, 1986. - 407 с. 4. Гобелен. Большая советская энциклопедия. - Т. 6. - 456 с. 5. Екатерина. Путь к власти. История России и Дома Романовых в мемуарах современников. XVII--XX вв. / Якоб Штелин, Мизере, Томас Димсдейл, Мари-Даниэль Корберон. - М.: Фонд Сергея Дубова, 2012. - 384 с. 6. Кулебакин Г.И. Рисунок и основы композиции. - М.: Высшая школа, 1988. - 134 с. 7. Логвиненко Г.М. Декоративная композиция. - М.: ВЛАДОС, 2006. - 235 с. 8. Малкин М. Побеждая время // Наука и жизнь. - 1999. - № 1. – 41 с. 9. Савицкая В. Превращения шпалеры. - М.: Галарт, 1995. - 350 с. 10. Сокольникова Н.М. Изобразительное искусство и методика его преподавания в начальной школе: учеб. пособие для студентов высш. пед. учеб. заведений. - 3 изд. - М.: Издательский центр «Академия», 2006. - 563 с. 11. Яблонский В.А. Преподавание предмета рисунка и основ композиции. - М.: Просвещение, 1998. - 145 с. 12. Гобелен [Электронный ресурс]. Режим доступа: https://readtiger.com/wkp/ru/ (дата обращения 13.01. 2021). 13. Гобелен [Электронный ресурс]. - Режим доступа: http://www.lingvodics.com/dics/details/3767/ (дата обращения 12.01. 2021).