История развития отечественного дизайна

Актуальность темы История развития отечественного дизайна обусловлена тем, что с влиянием быстрого развития зарубежного дизайна русский дизайн тоже может заявить о себе на международном современном рынке. Это произошло вследствие возникновения новых возможностей дизайна и оформления. Также отечественный дизайн все чаще начинают использовать как тематику традиционного народного искусства, чтобы отразить культурную идентичность страны. Это в частности касается национальных блюд Кулинарной книги. В данное время существуют две тенденции в отечественном дизайне: - первая тенденция - унификационный дизайн, лишенный национализма и идентичности, стандартное оформление пространства, трудно определить в какой стране, и к какой культуре принадлежит этот дизайн; - вторая тенденция - подчеркивается национальный стиль, японский, кельтский, русский [8, с.55]. В России конечно привилегии – русскому стилю на основе древнерусских орнаментов и паттернов при оформлении книжных иллюстраций. Русский национальный стиль будет подчеркивать национальную идею и является познавательным. В работе теоретический анализ был посвящен исследованию истории развития дизайна. А на практике выполнен анализ исторического развития отечественного дизайна.

---

Диссертация по праву на заказ - один из наиболее успешных способов получить качественно написанную работу. Доверьте вашу диссертацию экспертам из Work5.

---

. Это в виде дальнейшей реализации позволит улучшить взаимоотношения между потребителями и производителями услуг и товаров. Также подчеркнет нашу культуру. Разработанность проблематики исследования в литературе. При написании курсовой работы были использованы учебные издания современных отечественных и зарубежных авторов, таких, как Е.Ю. Кузнецовой, С.Ю. Ягудин, М. Роберт, Л.Е. Давыдова и др. Степень научной разработанности тематики – небольшая, т.е. всего несколько работ посвящено этой тематике. В данной курсовой важно сформировать базис ориентировки применения сравнительного анализа полученных результатов на практике для получения опыта. Объект – история развития дизайна. Предмет – история развития отечественного дизайна. Цель работы – анализ истории развития отечественного дизайна. Задачи: - рассмотреть теоретические основы истории дизайна; - анализ развития истории современного отечественного дизайна. Методология работы – анализ, синтез, сравнение. Структура работы - введение, 2 главы с выводами, заключение и список литературы. Во введении обосновывается актуальность выбранной темы, формулируются цель и задачи исследования, указываются объект и предмет. Также указывается разработанность проблематики исследования в литературе, степень научной разработанности тематики, методология работы. В заключении - итоги и выводы исследования.  

В работе цель «анализ истории развития отечественного дизайна» достигнута в полной мере. В соответствии с задачами работы вначале методами анализа материалов и периодической литературы были рассмотрены теоретические основы истории дизайна с выделением этапов истории дизайна. Выделено несколько этапов: - 20 – 21 века – этап самого дизайна с его направлениями; - с 19 века по 20 век – индустриальное машинное производство; - до конца 19 века – кустарное производство. Тут же, в этой части было проведено исследование стайлинга и становления профессии «дизайнер» в истории дизайна. Определено, что дизайнеры знают, что в данном мире все соотносится друг с другом и человек улавливает это на подсознательном уровне. Неувязка цвета, к примеру, уходит в глубины психологии. В зеленых комнатах непонятно почему простывают, а ящик, покрашенный в желтоватую расцветку проще поднять, чем сероватый ящик такого же веса. Это уже колористка - наука о цвете. Практика показывает - там, где ценится работа дизайнера, и производятся его советы, продукция отличается высочайшим качеством. В послевоенной ситуации дизайна оформились 2 направленности, адепты которых тяжело выискали единый язык. Союзники 1 защищали концепцию незапятнанного, некоммерческого искусства и больших нравственных требований к профессии, принципиально культивировали элитарность, выделяя, что нравственный долг дизайнера - содействовать эстетическому развитию публики, вносить в предметный мир наружную упорядоченность и общественную гармонию. Адепты 2-ой, более "демократичной" позиции устремлялись отдать публике тогда, что она, предположительно всего, хотела получить и что определялось платным успехом. Далее методом синтеза полученных данных выполнен анализ развития истории современного отечественного дизайна. Выявлено, что уйдя от отдельных фамилий и течений в ситуации дизайна СССР, который был неизвестным только единицам, удавалось вырваться из этого безликого общества и объявить о себе миру, дизайн нынешний «вышел из подполья» - на рынке оформительских услуг, в конце концов, возникла здоровая конкурентная борьба, дающая потенциал для проф подъема российских художников. Естественно, дизайн в настоящее время уже отошел от канонов русского минувшего, но прошло только одно десятилетие и дизайн в том форме, в каком он присутствует сейчас – наука достаточно молодая. Уже был осуществлен некий прорыв, поступают заявки вследствие рубежа и почти все студии сотрудничают с заморскими сотрудниками, обмениваются навыком, знамениты за рубежом и имеют, в том числе и там офисы. Но это только начало– каждый проводимый фестиваль и выпущенный каталог не перестает это показывать, показывать креативный и проф рост. Выявлено, что единые направленности становления отечественного дизайна привели к тому, что дизайн принимался необыкновенно в узко прикладном значении этого термина или как промышленный, или как графический дизайн. Лишенный единой концептуальности, которая была традиционна для русского дизайна во время его происхождения и взлета в 20-е годы.

Книги и учебники: 1. Аккуратова О. Л., Роганова Д. А. Исследование русского народного орнамента и его адаптация в современном дизайне. В сборнике: Инновационные технологии в текстильной и легкой промышленности. Материалы докладов международной научно- технической конференции, посвященной Году науки. Витебский государственный технологический университет. 2017. - 199 с. 2. Аронов В. Художник и предметное творчество. - Ростов н/Д: изд-во «Феникс», 2013. – 105 с. 3. Воронов Н.В. Очерки истории отечественного дизайна. – М.: изд-во «Феникс», 2014. 250 с. 4. Глазычев В.А. Дизайн как он есть. - М.: Европа, 2016. – 220 с. 5. Дизайн . - Ростов н/Д: изд-во «Феникс», 2013. - 64 с., ил. 6. Ковешникова Н.А. Дизайн: история и теория. – М.: изд-во «Феникс», 2007. – 200 с. 7. Лаврентьев А.Н. История дизайна. – М.: изд-во «Феникс», 2007. – 180 с. 8. Лазарев Е. Дизайн машин. - Л.: Машиностроение, Ленинградское отделение, 2011. – 180 с. 9. Михайлов С.М, Михайлова А.С. История дизайна. Краткий курс. – М.: изд-во «Искусство», 2004. – 300 с. 10. Михайлов С.М. История дизайна. – М.: изд-во «Искусство», 2004. – 250 с. 11. Михайлова А. Кто пишет историю дизайна? – М.: изд-во «Искусство», 2005. – 230 с. Статьи: 12. Секликов Ю. Электроника //Дизайн как средство выживания. 2000. - 2. - 186с. . 13. Винокурцева Е. Компания // Рынок дизайна развивается вместе с экономикой. - 35. - 201с. Ссылки на интернет ресурсы: 14. Дизайн-менеджмент [Электронный ресурс]. – М., 2013. - Режим доступа: http://www.design-management.ru/articles/articles/?id=132 / (дата обращения: 05.12.2018). 15. Дизайн-менеджмент [Электронный ресурс]. – М., 2013. - Режим доступа: http://www.design-management.ru/articles/articles/?id=124 / (дата обращения: 05.12.2018).