На сегодняшний день тема сценического и зрительного пространства имеет повышенный интерес, в сфере развлекательных технологий, культуры и общества. Как и театральная, так и другая любая сцена, это объект который, способствует распространению информации от нескольких людей в массы. Еще начиная с древних времен, сцена использовалась для передачи информации от одного лица, будто объявления или указ, который необходимо было донести до людей, – привлечь внимание каждого. Так и по сей день, сценическое пространство использует для передачи информации людям, какой бы характер она не несла.
На каждом шагу нам твердят, что театр – один из социальных институтов, который отражает на сцене то, что происходит в обществе. А то, что театр возможен только при наличии зрителя, написано буквально в каждой книге по театроведению. Давайте поразмышляем о том, как менялось взаимоотношение сцены и зрительного зала в течение времени.
Если тебя интересует написание курсовых в москве , заходи на наш сайт.
.
Нужно понимать, что взаимодействие сцены и зала определяет тип театрального пространства. Театральное пространство претерпевало огромное количество видоизменений на протяжении тысячелетий, оно отражало и эстетические ориентиры, и место театра в обществе.
Первой была сцена-арена древнегреческого театра, с амфитеатральным расположением мест. Известно, что спектакли предназначались для всех жителей Афин, поэтому было необходимо, чтобы многотысячный зрительный зал во всех его уголках был обеспечен одинаковыми оптическими и акустическими условиями – это был самый демократический зрительный зал. Одновременно с этим сцена-арена воплощала и замыслы древнегреческих драматургов, для которых важнейшим принципом была свобода. Такая архитектура и драматургия рождали особый тип взаимоотношений сцены и зала – практически полное единение. К такому типу отношений нередко возвращались в разные эпохи, чтобы вернуть утраченное со временем единство.
Исследование посвящено театральному сооружению. Этот объект известен с древности и его культурная роль в обществе огромна. Многие архитекторы и режиссеры ставили перед собой задачу формирования сцены и зрительного зала таким образом, чтобы зритель был вовлечен в представление [1].
В современном театре, виртуозно соединяющем многообразие знаковых средств, значение визуального образа спектакля – его "зрелищного текста" – неуклонно возрастает, о чем свидетельствуют и театральная практика, и теоретические концепции драматургов и режиссеров, начиная с первых десятилетий XX в. до сегодняшнего дня.
Создание единой, целостной театральной формы во многом определяет сценическое пространство театра. Поиск различных средств и приемов для художественного преобразования сценического пространства является основной задачей режиссера и сценографа в процессе создания сценического произведения – спектакля. Глубокий идейный замысел любого спектакля, его стилистика и поэтика, которые рождаются в органичном сочетании режиссерской индивидуальности и неповторимого авторского стиля драматурга, могут появиться только в результате тесной и плодотворной работы режиссера с художником. И потому одним из существенных вопросов в профессии режиссера является вопрос взаимодействия режиссера с художником.
Знание таких основополагающих понятий как сценическое пространство, сценическое время, умение их воспринимать, формировать, необходимы для успешного изучения театрального дела.
Изменение языка и функций сценографии связано не только с эволюцией театрального искусства и его визуальной эстетики, но и с трансформацией проблемы интерпретации текста и его сценического воплощения.
Актуальность темы – сценография, наравне с искусством актера и режиссера, стала способом визуализации драматургического текста в пространстве и времени спектакля. Этим и определяется интерес к этому вопросу, который и будет рассмотрен в данной работе.
Целью работы является рассмотрение организации зрительного и сценического пространства для взаимодействия актера и зрителя.
Предмет исследования – сценическое и зрительное пространство.
Объект исследования – театральное сооружение.
Методы исследования: теоретический – изучение данных архитекторов, культурологов, режиссеров и сценографов об организации зрительного и сценического пространства, аналитический – рассмотрение отношений актера и зрителя в этом пространстве.
Для достижения этой цели было поставлено несколько задач:
– изучить теоретический материал и определить основные понятия художественного и сценического пространства;
– рассмотреть составляющие этих пространств, влияние отношений актера и зрителя;
– выделить основные мысли и идеи формирования зрительного и сценического пространства и определить особенности организации сцены и зрительного зала.
Структура работы состоит из: введения, двух основных частей, заключения и списка используемой литературы.
20 страниц
73% уникальность
2023 год
18 просмотров
